Море волнуется раз: Слова и образы в акварелях Анны Мариничевой.
« Назад
03.03.2017 19:35Текст: Мария Дубинская
Фото: Алекс Лунг (все снимки кликабельны)
Учитывая, насколько для москвички Анны Мариничевой важны и интересны ассоциации и язык символов, можно предположить, что её первая художественная выставка «Путешествие – диалог: Слова и образы» в идеале должна была бы состояться где-нибудь у моря.
Но за неимением в столице морей, пришлось подыскать иной вариант.
Уютное арт-кафе «Море внутри», с живыми цветами и живой музыкой, для работ этой одарённой девушки с немножко «морской» фамилией и удивительной фантазией подошло как нельзя лучше.
Иногда хобби превращается для человека в нечто большее, в серьёзную часть жизни, и тогда восхищённые друзья начинают задавать вопросы: когда же ты уже выйдешь на новый уровень? Когда, например, ждать твоей выставки?
Так произошло и с Анной Мариничевой, которая всегда любила рисовать, но, вообще-то, по образованию психолог (с красным дипломом!), а по нынешней профессии колорист в сфере кинопроизводства.
Она работает в Лаборатории Киностудии имени Горького цветоустановщиком; это такой специалист, который, выражаясь на языке профессионалов, "изготавливает цветовой паспорт для печати выровненного позитива" и комплект так называемых исходных материалов.
Анна подбирает цветовые условия для печати "позитивной фильмокопии". Плёнка для этой цели выбрана неслучайно: при правильных условиях киноматериалы могут храниться на ней до 100 лет, а то и больше. Исходный комплект затем передаётся в Госфильмофонд.
Жизнь Лаборатории очень интересна и насыщенна. Случается, что её сотрудники трудятся над дипломными работами студентов ВГИКа. Или вот, например, недавно привезли фильм "Викинг" - нужно было подобрать цветовые условия для печати позитивной копии, чтобы "проверить интернегативную плёнку, на которую перенесён цифровой киноматериал".
В свободное время Аня рисует и создаёт на заказ портретные куклы. На мой взгляд, совершенно замечательные. Кто знает, вдруг однажды она соберётся устроить и персональную кукольную выставку?
Невозможно не отметить, что эта чудесная работа Анны очень вписывается в стиль арт-кафе "Море внутри".
Да, она непрофессиональный художник, чего вовсе не скрывает и не стесняется, и периодически посещает курсы изобразительного искусства, чтобы совершенствовать технику, зато у неё есть множество идей и свой узнаваемый «почерк» - авторский стиль, которого иные не могут добиться годами.
В чём он выражается?
Не только в работе с кистью, особом характере мазков и линий, и в самой палитре, конечно, но и в том, как именно Анна передаёт через рисунок то, о чём хочет рассказать. Согласитесь, это примета таланта.
Этих работ на выставке в арт-кафе "Море внутри" нет. Но очень хочется показать их вам. Тем более, что уже сейчас Аня придумывает, какой будет следующая экспозиция; она не за горами. Возможно, в неё войдут как раз вот такие рисунки, ещё более сюрреалистичные, психологические... Среди них есть и очень "непростые", как по гамме, так и по сюжету и настроению, но всё-таки мрачными их назвать нельзя. Девушку очень радует, что, со слов друзей, "тяжеловесность" таких работ, напряжение, которое в них чувствуется, не кажутся отталкивающими: они заставляют задуматься, нащупать что-то очень личное, очень своё, важное и тревожащее, проанализировать это и, возможно, преодолеть... С этой точки зрения, картины, безусловно, отличная терапия. А ещё, Аня Мариничева рисует портреты. Их она, к слову, периодически выполняет на заказ.
Образы, которые Анна называет «эмоциональными», порой просто завораживают.
Они навеяны впечатлениями от её путешествий и встреч, книгами, размышлениями и сновидениями.
Зачастую они будто бы выплывают навстречу из какого-то загадочного марева, этакого «первичного бульона», в котором есть сразу всё и нет ничего.
Кажется даже, эти образы кружатся и пульсируют, взаимодействуя между собой и увлекая тебя всё дальше и глубже, в свою диковинную историю.
Так статичная картинка «оживает».
Набросков и полноценных работ у Анны набралось уже столько, что друзья и знакомые стали активно настаивать на проведении выставки – давно пора выходить за пределы фейсбука и знакомить со своим творчеством более широкий круг зрителей, а не только френдов.
И Анна наконец решилась: перебрала массу рисунков, придумала объединяющую тему, и – вуаля!
Если вспомнить, что во время этого интервью мы с Анной Мариничевой ждали, что к нам присоединится Юлия Морская, очень интересный режиссёр-документалист (к слову, участница одной из программ Каннского кинофестиваля), от сомнений в удивительной символичности выставки не останется и следа)))
Экспозиция акварелей «Путешествие – диалог: Слова и образы» открылась в кафе «Море внутри», которое одновременно является и уютным арт-пространством.
И, надо сказать, что несмотря на то, что представлено было всего восемь стендов с двумя десятками картин, это было действительно целое море образов…
Море волнуется раз и вот перед нами уже проносятся – точнее, получается, проплывают - Италия, Турция, Тайланд, Испания, Индия...
Эти работы хочется разглядывать: интересно угадывать, что же хотела сообщить нам художниц?
Кстати, Анне очень важен отклик зрителей, неслучайно под каждым стендом можно найти листочки и ручку, чтобы каждый желающий мог написать пару строк о своих впечатлениях от увиденного и, быть может, тоже что-то нарисовать в ответ.
«Когда после окончания школы необходимо было решать, куда поступать, родители и друзья мне советовали: иди куда-нибудь на художественное отделение.
И хотя это звучало действительно заманчиво, я чётко понимала: мало ли, как с рисованием сложится, художник – это ведь очень специфическая профессия… Тем более, что я, как минимум, хочу спасать мир!
В итоге поступила в Московский городской педагогический университет и больше года проработала в Центре профориентации и психологической поддержки безработных и незанятого населения.
Ко мне на консультацию приходили взрослые люди, ощущавшие пустоту и одиночество, и я, тогда ещё совсем девчонка, должна была рассказывать им о том, «как надо», раскрывать глаза на проблемы и показывать возможные пути их решения…
То время вспоминаю до сих пор, это был очень важный и необычный опыт. После того, как психологическое направление в центре закрыли, я, к собственному удивлению, очутилась в системе добровольной сертификации. Всё совершенно незнакомое, непонятное… Но надо было работать.
И тут на новом месте неожиданно для всех – и, прежде всего, для себя самой – у меня произошёл карьерный взлёт; я, человек без образования в этой области, даже стала в итоге генеральным директором компании.
Это к вопросу о том, какие непредсказуемые возможности и способности могут вдруг возникнуть и заявить о себе. И всё же это было не моё.
Так я оказалась на киностудии и стала заниматься цветовой обработкой изображений. А кисти и краски были со мной всегда…» - поделилась Анна.
Анна собиралась включить эту работу в выставку, но, к сожалению, она потерялась. Хорошо, что осталась фотография...
«Акварель – это то, что мне особенно близко. Через неё я умею максимально точно рассказать о себе и о том, что меня тронуло и заинтересовало.
Мне очень нравится рисовать потому, что таким образом я отдыхаю и словно приоткрываю окно в другой мир, а кроме того, произвожу что-то новое, ведь картина даёт возможность буквально осязать впечатления, мысли и чувства.
В своих работах я нередко отталкиваюсь не только от увиденного, но и от игры слов. Мои рисунки, как я их для себя понимаю, это своего рода медиаторы между сказанным и его возможной формой, то есть образом» - объяснила моя собеседница.
Действительно: многие рисунки Анны Мариничевой так и хочется назвать художественными шарадами или ребусами, которые надо разгадать.
А расшифровывать их можно долго, тем более, что в них бывает эзотерический подтекст. Хотя есть в её творчестве и место совершенно реалистическим зарисовкам.
Анна призналась: её не особенно ранит, когда некоторые знакомые, настоящие художники, указывают на то, что она самоучка, упрекают в том, что в её работах «нет академизма», или что она «не так использует акварель». Но это вовсе не от гордыни.
Девушка открыта для обоснованной критики, готова впитывать и воспринимать советы, и понимает, что ей есть к чему стремиться и чему учиться, и, по мере возможностей, так и поступает.
По-моему, хорошее, честное и здоровое отношение к себе.
Просто, делая то, что она любит и так, как умеет, Анна всего лишь скромно надеется найти своего зрителя, который поймёт её и почувствует, и будет в этом искренним.
Судя по комментариям в том же фейсбуке, ей это удалось.
Комментарии
Юль, спасибо!) Жаль, что, оказывается, выставка с сегодняшнего дня уже закрыта ( Но у Ани будет много новых выставок!)