«Обитаемые пейзажи» Гарифа Басырова: Выставка о второй половине XX века в ГМИИ им. А.С. Пушкина.
« Назад
В Отделе личных коллекций ГМИИ им. А.С.Пушкина до 17 сентября проходит выставка художника Гарифа Басырова (1944 — 2004). Проект включает работы из серии «Обитаемые пейзажи», а также серию офортов «Архаика» и скульптурные объекты «Инкубусы».
Адрес: ГМИИ им. А.С. Пушкина, ул. Волхонка, д.10.
Часы работы: Вт., ср., сб., вс. с 12.00 до 20.00. Чт., птн. с 12.00 до 21.00
Вход: 200 руб. (льготный – 100 руб.; дети до 16 лет – бесплатно).
![]()
Гариф Басыров родился в АЛЖИРе в 1944 году (не стоит путать Акмолинский лагерь жен изменников родины с африканским государством). Учился в художественной школе при Суриковском институте, позднее во ВГИКе.
Басырова называют «тихим художником». «Одиночество и замкнутость» или «одиночество вдвоем», ирония, гротеск – нередкие определения его искусства.
Басыров соглашался почти со всеми из них, добавляя, что «надеется, что в следующих сериях критики ничего этого не найдут».
Уклоняясь от серьезных разговоров, через иронию он выходил к разговору о всеобщем: «Мне бы хотелось, чтобы в моих работах все происходило не только на окраинах Москвы, но еще и на этой планете.
Мои персонажи, действительно, хотят прикоснуться к тайне. И усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом. Ведь они никогда не попадут в Гималаи, поэтому слушают Космос здесь, среди чахлых кустов и клумб. Несмотря на иронию, я испытываю к своим героям любовь и уважение».
![]()
Басыров – один из немногих художников, создавших подлинный образ второй половины ХХ века. Через гротеск, фантастичность, непременную иронию, он безошибочно воспроизвел портрет времени, о котором все еще трудно сказать «прошедшее».
Правда, сегодня очевидным становится и то, что для зрителей, не заставших или даже никогда не знавших басыровских реалий, его искусство оказывается столь же понятным. Оно пронзительно повествует о том, что выходит за временные или топографические рамки.
![]()
Серия «Обитаемые пейзажи», давшая название всему проекту, по времени создания растянулась больше чем на десятилетие, вырастая из ранних графических циклов, постепенно увеличивая фигуры персонажей, панораму местности и обозначенную художником задачу.
Работы Басырова оказываются трудными для тех, кто склонен к точному определению жанра. Его переход от рисования пером и цветными карандашами к большим беспредметным сериям и скульптуре лишает смысла часто применяемое к художнику навязчивое определение «график», как и все разговоры о принадлежности к стилю.
Помимо «Обитаемых пейзажей» в экспозицию вошли работы из серии «Архаика» и скульптура, к которой художник неожиданно пришел в 1995 году, создав фигуративный и абстрактный циклы под названием «Инкубусы».
Эти фигурки – то ли куколки, то ли архаические божки, собранные из мусора чердаков и окрестных свалок.
Как говорил об этой серии сам автор, – «похоже, все это было найдено неведомой археологической экспедицией. Место и время раскопок установить не удалось, как, впрочем, и атрибутировать сами находки».
![]()
«Обитаемые пейзажи» – один из последних публичных проектов в пространстве Отдела личных коллекций, который скоро станет хранилищем Музея, вплоть до окончания реконструкции в 2019 году.
Кураторы проекта: Алексей Савинов, Мария Гадас.
![]()
Юрий Норштейн:
«Вспоминаю знакомство с работами Гарика: было ощущение, будто я возвратился в собственный двор. Это качество большого художественного произведения, будто все это уже произошло и произошло лично с тобой.
Воздух, который я увидел у Басырова – это мой воздух, воздух моего двора. Это летящий в небе воздушный змей, те же самые мальчики в шароварах и кепке-шестиклинке».
![]()
Комментарии
Комментариев пока нет